Indonesia: Kesucian Terhapus dari Seni – Dokumenter – Apresiasi Pertama untuk Budaya

Kassel/Berlin – Untuk pertama kalinya, film dokumenter di Kassel akan dikuratori oleh grup artistik. Inilah salah satu alasan mengapa ada begitu banyak kegembiraan ketika kita melihat presentasi terpenting dari seni kontemporer.

Menjelang pembukaan resmi Sabtu ini, kini banyak pujian dari para veteran terkait.

Direktur museum Berlin Sam Bardouil dan Till Felrath mengantisipasi perubahan cara seni diperlakukan sebagai akibat dari film dokumenter tersebut. “Film dokumenter ini akan mengubah cara kita memandang seni, apa yang kita yakini, apa yang diwakili oleh sebuah pameran,” kata Barthaull kepada German Press Agency di Kassel. Bersama Felrath ia memimpin Hamburger Bahnhof, sebuah museum seni kontemporer di Berlin. Keduanya bersama-sama bertanggung jawab atas kurator Lyon Biennale pada bulan September dan Paviliun Prancis yang sukses di Venice Biennale tahun ini.

“Dokumen ini selalu menciptakan pemikiran baru tentang seni, pameran, dll,” kata Bartaville, “dan ada edisi berbeda yang menciptakan pendekatan baru, misalnya berurusan dengan globalisasi.”

Presentasi seni kontemporer yang sangat penting

Bersamaan dengan Venice Biennale, dokumen tersebut merupakan presentasi terpenting dari seni kontemporer. Dikelola oleh grup seni Indonesia Ruangrupa. 14 kelompok, organisasi dan lembaga serta 54 seniman akan mempresentasikan karya mereka di 32 tempat hingga 25 September.

Felrath melihat banyak energi positif di pameran. “Sambutan hangat ini merangkul penonton. Terkadang tidak jelas di mana seni berakhir dan di mana Anda sebagai penonton,” katanya kepada dpa. “Bagaimana seni menjadi bagian dari kehidupan, semangat bagaimana ia diciptakan.” Hal ini sangat menarik. “Ini bukan tentang sesuatu yang tergantung di museum, ini tentang sesuatu yang benar-benar berarti bagi orang-orang.”

Bartaul berbicara dengan murah hati. “Dalam banyak pameran besar, suara kurator terlalu banyak. Di sini, lebih bebas, banyak suara diizinkan, berlabuh di masyarakat dan komunitas masing-masing.” Pameran menuntut agar benda seni tidak diyakini sebagai sesuatu yang bisa dikonsumsi begitu saja. “Rwangrupa telah menghilangkan kesucian objek dan membiarkan cerita di baliknya benar-benar terjadi.”

Rosenthal: “Sangat bersemangat”

Tentu saja, memahami sebuah cerita membutuhkan lebih banyak waktu daripada melihat suatu objek. “Ini adalah tantangan untuk menyelami berbagai hal dan lapisan yang menyertainya.” Ini bukan tentang asumsi fiksi, ini tentang orang-orang nyata dan konteks yang melibatkan seniman. “Seni menjadi lebih dari seni, itu menjadi media.”

Stephanie Rosenthal, direktur Gropius Bau di Berlin, juga “sangat tertarik” dengan tur pertama. “Anda bisa melihat bahwa sangat mungkin untuk membuat pameran di tingkat yang tinggi dalam kemitraan seperti itu,” katanya kepada DPA di Kassel.

Rosenthal, presiden juri tahun 2019 di Venice Art Biennale, “sangat optimis karena bisa dibilang ada kesamaan mood”. Film dokumenter itu ternyata menjadi pameran yang cukup konsisten, yang awalnya mengejutkan. “Anda benar-benar merasa bahwa ada kolaborasi di sini dan kepentingan bersama.”

“Ini adalah karya yang fantastis, sangat mapan dan perpaduan yang baik antara artis yang belum pernah Anda dengar dan nama besar yang tidak digunakan sebagai gimmick pemasaran.” Sebagai contoh, Rosenthal mengutip ruang pameran Ottoneum, di mana “Roh Hewan” Hito Steyer dapat dilihat setelah karya “Cheesecoins” Inland Collective. Steyerl adalah salah satu seniman internasional yang paling penting. “Nama-nama besar itu, mereka bisa berada di puncak,” kata Rosenthal, yang akan melakukan perjalanan ke Uni Emirat Arab pada 1 September sebagai direktur program Guggenheim Abu Dhabi.