Kassel / Berlin (dpa) – Untuk pertama kalinya, sebuah film dokumenter akan diselenggarakan di Kassel oleh sebuah kelompok seni. Inilah salah satu alasan mengapa ada begitu banyak kegembiraan ketika melihat pertunjukan seni kontemporer yang paling penting.
Bahkan sebelum resmi dibuka pada hari Sabtu, kini banyak pujian dari pihak terkait yang sudah berpengalaman.
Direktur Museum Berlin Sam Bardawil dan Till Willrath mengantisipasi perubahan pendekatan seni sebagai akibat dari dokumen tersebut. “Dokumen ini akan mengubah cara kita melihat seni, apa yang kita yakini, dan apa yang diwakili oleh pameran,” kata Bardawil kepada dpa di Kassel. Bersama Fellrath ia menjalankan Hamburger Bahnhof, Museum Seni Kontemporer, di Berlin. Mereka juga kurator pameran Lyon Biennale pada bulan September dan bersama-sama bertanggung jawab atas suksesnya Paviliun Prancis di Venice Biennale tahun ini.
“Dokumen itu selalu menjadi pembangkit pemikiran baru dalam seni, jenis pameran, ada versi berbeda yang menciptakan pendekatan baru, misalnya untuk menghadapi globalisasi,” kata Bardawil.
Pertunjukan seni kontemporer yang paling penting
Bersamaan dengan Venice Biennale, dokumen tersebut merupakan pameran seni kontemporer yang paling penting. Disponsori oleh grup seni Indonesia Ruangrupa. Sebanyak 14 kelompok, organisasi dan lembaga, serta 54 seniman akan mempresentasikan karyanya di 32 lokasi hingga 25 September mendatang.
Fellrath melihat energi yang sangat positif dalam pertunjukan. “Sambutan hangat ini merangkul para pengunjung. Kadang-kadang tidak jelas di mana seni akhirnya berada dan di mana Anda berada sebagai penonton.” “Beginilah seni menjadi bagian dari kehidupan dan itulah semangat bagaimana seni diciptakan.” Itu sangat mencekam. “Ini bukan tentang sesuatu. tergantung di museum, itu benar-benar berarti bagi orang-orang.”
Bardawil berbicara tentang banyak kemurahan hati. “Dalam banyak pameran besar, suara kurator sangat terdengar. Di sini, dengan kemurahan hati yang besar, banyak suara yang mapan diizinkan di komunitas dan masyarakat mereka. Pameran menuntut tidak mengandalkan benda seni sebagai sesuatu yang bisa dikonsumsi begitu saja. “Ruangrupa memiliki hal-hal yang tidak disucikan. Ini memungkinkan cerita di baliknya benar-benar terjadi.”
Rosenthal: “Sangat bersemangat.”
Tentu saja, dibutuhkan lebih banyak waktu untuk memahami sebuah cerita daripada hanya melihat sesuatu. “Itulah tantangan untuk menyelidiki hal-hal dan lapisan yang terkait dengannya.” Ini bukan tentang asumsi imajiner, tetapi tentang orang-orang nyata dan lingkungan di mana para seniman berpartisipasi. “Seni menjadi lebih dari seni, itu menjadi media.”
Manajer Berlin Gropius Bau, Stephanie Rosenthal, juga “sangat bersemangat” tentang putaran pertama. Dia mengatakan kepada dpa di Kassel bahwa Anda dapat melihat “bahwa sebuah pameran dengan standar tinggi dapat dibuat dalam pertemuan seperti itu”.
Rosenthal, ketua juri di Venice Biennale 2019, “sangat yakin, karena bisa dibilang ada pola pikir yang sama.” Documenta telah menjadi sangat standar, yang awalnya mengejutkan. “Anda mendapatkan perasaan bahwa kami bekerja bersama di sini dan bahwa ada kepentingan bersama.”
“Saya pikir itu pekerjaan yang hebat, terbukti dengan sangat baik dan juga perpaduan yang baik antara artis yang belum pernah Anda dengar dan nama besar yang belum pernah digunakan sebagai figur pemasaran.” Sebagai contoh, Rosenthal mengutip lokasi pameran Ottoneum, di mana “roh binatang” Hetto Steyrl dapat ditemukan setelah karya “Cheescoin” oleh kolektif Inland. Steyerl adalah salah satu seniman internasional yang paling penting. “Nama-nama besar seperti itu, mereka juga bisa berada di puncak,” kata Rosenthal, yang akan pindah ke Uni Emirat Arab sebagai manajer proyek untuk Guggenheim Abu Dhabi pada 1 September.
More Stories
Para migran tinggal di pulau tropis terpencil: ‘Terkadang mereka merasa sedikit kesepian’
Pekan Film Indonesia di FNCC – Allgemeine Zeitung
Seorang binaragawan meninggal setelah mengalami kecelakaan menggunakan dumbel seberat 210 kg